连续几天的挑灯夜战，李九溪终于把路边野餐的剧本写了出来。
虽然脑海中有原作的印象，但是把剧本复刻出来也不容易，当然了情节上可能会和之前有些许差异，毕竟是通过原作的影像来复刻剧本。
“路边野餐”这个名字实际上是取自塔可夫斯基《潜行者》的原著科幻《路边野餐》。故事并不繁琐，一个生活在黔省苗岭明珠的乡村医生，为了寻找侄子，来到陌生的小镇，在这个亦真亦幻的小镇中，他与逝去的爱人在一个神秘时空获得重逢的故事。
看似简单的故事主线，但对导演自身的造诣要求很高，比如长达分钟的长镜头，又比如剧本中苗岭明珠和镇远是两个清晰的地方，这两段的叙述属于“现实”，而长镜头则完全属于导演虚构的地点和空间。
三个地点的时间和影像，中间是一段完整的时空，实则这个“长镜”并非长镜，而是段落镜头，它用于突显电影的结构，又完全嵌入影片中，也是无法独立的一部分。
梦的构成里，有往日记忆，有前日残念，对往后的期盼遐想，生活中的各种零碎的细节，各种感情关系，还有些胡思乱想。
除了镜头语言，整个剧本还有个亮点，那就是“诗”。李九溪自己看着剧本，也不禁想起自己大学时听的最多的一句话文艺片，全称“文学艺术片”，但这个词应该是偏正结构，“文学”用来修饰“艺术”，而不是两者并列。
就如同原作中写下的这句“山，是山的影子。狗，懒得进化。夏天，人的酶很固执，灵魂的酶像荷花。”单纯看上去你或许有各种不同理解，但当配上镜头语言之后，你的思想会发散，甚至发散到你自己都不知道的地方去。
缓缓合上剧本，李九溪靠在椅背上伸了个懒腰。
如今剧本确定，剩下的事情似乎也在一瞬间变得急迫起来。
在影视圈混了两年，李九溪自然也有些人脉，不过，这些人脉恐怕也难以支持自己正儿八经的拍一部电影。演员他可以自己物色，经费他也可以自己筹钱。但是，摄影、美术设计、录音、作曲等怎么办呢？